Alors que le prix Marcel Duchamp fête son 15e anniversaire, une exposition exceptionnelle réunissant une cinquantaine d’oeuvres des quatorze lauréats de ce prestigieux prix est présentée à Bruxelles au sein de la CENTRALE for contemporary art, centre d’art contemporain de la Ville de Bruxelles. Le commissariat de l’exposition, intitulée « Invitation au voyage », est assuré par Alfred Pacquement, président du jury du prix Marcel Duchamp de 2000 à 2013 et ancien directeur du musée national d’art moderne, Centre Pompidou. De nombreuses oeuvres ont été prêtées par des collectionneurs privés français et belges et en particulier par les membres de l’ADIAF (Association pour la Diffusion Internationale de l’Art Français).

Les quatorze artistes participant à ce prix forment un panorama très ouvert de la scène française de ce début du 21e siècle :
Thomas HIRSCHHORN (lauréat 2000), Dominique GONZALEZ-FOERSTER (lauréate 2002), Mathieu MERCIER (lauréat 2003), Carole BENZAKEN (lauréate 2004), Claude CLOSKY (lauréat 2005), Philippe MAYAUX (lauréat 2006), Tatiana TROUVÉ (lauréate 2007), Laurent GRASSO (lauréat 2008), Saâdane AFIF (lauréat 2009), Cyprien GAILLARD (lauréat 2010), Mircea CANTOR (lauréat 2011), Daniel DEWAR et Grégory GICQUEL (lauréats 2012), Latifa ECHAKHCH (lauréate 2013), Julien PREVIEUX (lauréat 2014).

Une invitation à traverser le temps contemporain à travers le regard des artistes
« L’époque incite les artistes à regarder et parcourir le monde : en constant déplacement, ils retracent le paysage contemporain. Certains artistes revisitent l’histoire de l’art, d’autres réagissent aux évolutions politiques et sociales. Rares sont en tout cas ceux qui semblent indifférents à notre quotidien, celui de l’information relayée par internet, des modes de transmission accélérés, de la confusion des catégories, de la prolifération des images. » indique Alfred Pacquement.

Cette exposition est donc une invitation à traverser le temps contemporain à travers le regard des artistes. Elle s’apparente à une « invitation au voyage », pour reprendre le titre du célèbre poème de Baudelaire. Un voyage dans l’espace, mais aussi dans la mémoire, dans des lieux chargés d’histoire, ou encore des voyages intérieurs.
L’exposition « Invitation au voyage» est une coproduction entre la CENTRALE for contemporary art et l’ADIAF sous l’égide de Karine LALIEUX, Échevine de la Culture de la Ville de Bruxelles, avec le soutien du Ministère français des Affaires étrangères et du développement international/ l’INSTITUT FRANÇAIS (France).

L’ADIAF et le Prix Marcel Duchamp – www.adiaf.com
Présidée par Gilles Fuchs, l’ADIAF – Association pour la Diffusion Internationale de l’Art Français – regroupe 350 collectionneurs d’art contemporain engagés intensément dans l’aventure de la création. Sa mission : contribuer au rayonnement international de la scène française à travers le Prix Marcel Duchamp et sensibiliser un large public à la vitalité de la création contemporaine.

Créé en 2000 et organisé en partenariat avec le Centre Pompidou, le prix Marcel Duchamp distingue chaque année un lauréat parmi quatre artistes français ou résidant en France travaillant dans le domaine des arts plastiques et visuels. L’ambition de ce prix de collectionneurs, est de rassembler les artistes les plus novateurs de leur génération et de les aider à développer leur visibilité en France et dans le monde.

Une soixantaine d’artistes ont été distingués depuis la création du prix, dont 14 lauréats à ce jour. Cette initiative témoigne d’une rare connivence entre ces acteurs engagés que sont les collectionneurs privés et l’institution publique.

Art’Contest célébre la 10ème édition de son concours.

Chaque année, Art’Contest organise un concours d’art contemporain ouvert aux artistes résidant en Belgique de maximum 35 ans.

Ce concours, fondé et dirigé par Valérie Boucher, attachée à la scène artistique émergente, a pour vocation de révéler, de suivre et d’accompagner le travail des jeunes artistes contemporains sur le long terme.

Sa philosophie consiste à contribuer à l’évolution des artistes, à favoriser leur réflexion, leur pratique et leur position dans la société d’aujourd’hui.
ArtContest, met tout en œuvre pour offrir un maximum de visibilité aux participants (expo, site, blog, twitter, facebook, édition d’art…) et d’opportunités de rencontres avec les professionnels du milieu de l’art, à savoir, les curateurs de musée, les critiques d’art, les galeristes, les collectionneurs, ….

Dès le départ, Valérie Boucher a fait appel à un jury de professionnels. Au sein de ce jury, on retrouve: Liliane De Wachter (curatrice du Muhka), Carine Bienfait (Directrice du JAP de Bruxelles), Catherine Mayeur (Professeur d’histoire de l’art), Albert Baronian (galeriste), Dirk Snauwaert (directeur du Wiels).

Chaque année, le jury se réunit en été pour sélectionner 10 candidats.
Au cours d’une seconde délibération, qui se déroule le jour du vernissage, le jury élit trois lauréats pour leur attribuer des prix.

Parmi les institutions et partenaires, on retiendra, La Centrale for Contemporary Art, De Markten, Le Musée d’Ixelles, La Sabam Culture, ArtBussels, Atomium Expo, Hans Vossen, Cadr’art, Dominique Rigo, Pierre Marcolini, Toucan, La Maison Delvaux…

Art’Contest, au cours de la période 2013-2014, a développé sa visibilité grâce au soutien de partenaires tels que :

• Le Musée d’Ixelles – qui accueillera le 1er lauréat 2013 et 2014 pour une exposition individuelle en 2015.
• ArtBrussels 2014 – présence d’Art’Contest pour le lancement d’appel à dossier à la foire d’art contemporain avec une exposition thématique « La perception du champ social chez Pieter Geenen, Hamza Halloubi, Sonia Niwemahoro, Charles Paulicevitch »
• Atomium Expo, exposition éphémère, du lauréat, dans la boule Prigogine le 24 avril 2015.

La CENTRALE for contemporary art présente pour la première fois une exposition d’un artiste majeur de la scène artistique bruxelloise.

Emilio LÓPEZ-MENCHERO, bruxellois d’origine espagnole, s’est singularisé par ses performances dans la capitale (e. a. Checkpoint Charlie au Canal – 2010) et une des intégrations urbaines les plus emblématiques : Pasionaria, le porte-voix près de la gare du Midi – 2006. Artiste à multifacettes, il a développé une oeuvre protéiforme (peinture, vidéo, photographie, performances). Sur notre proposition, il a choisi d’entrer en dialogue avec l’artiste de renommée internationale, Esther FERRER, pionnière de l’art performatif. Leurs démarches se rejoignent à travers les thématiques de l’identité et de la corporalité. Une exposition exceptionnelle de deux artistes d’origine espagnole pour qui l’art est politique, espace de liberté face aux diktats de toutes sortes.

© Emilio LOPEZ-MENCHERO & Esther FERRER