Woensdags 12 & 26.01 ; 02, 09 & 23.02 ; 09.03.2022 – 14:00 > 16:00 – € 5 (toegang tot de tentoonstelling en materiaal inbegrepen)
Intergenerationele workshops (vanaf 8 jaar)
Info en inschrijvigen hier
Covid Safe Ticket verplicht
De draad vormt het vertrekpunt van deze ateliers. En het gaat hier zowel over de draad van het leven waarmee wordt verwezen naar het alledaagse en het persoonlijke, als de ambachtelijke draad die verwijst naar het (kunst)object. En dan is er ook nog abstracte betekenis van de draad verwijzend naar de geschiedenis en het verhalende.
Tijdens deze workshops bestemd voor jong en oud, onderzoeken we de draad tot op de draad… in al zijn betekenissen. Zo gaan we aan de slag met draad in diverse initiatieworkshops rond borduren, boekbinden, macramé, weven en beeldhouwen.
Met behulp van al deze technieken zullen we tijdens de workshops dieper ingaan op concepten die aan bod komen in de tentoonstelling zoals het alledaagse voorwerp en de toe-eigening ervan, de technieken die traditioneel met ambacht worden geassocieerd en nu ten dienste worden gesteld van de hedendaagse kunst maar ook het innerlijke en onze emoties worden belicht.
12 januari 2022 – Boekbinden
Tijdens deze workshop maken we ons eigen boekje dat we ook zelf gaan inbinden. De deelnemers wordt gevraagd om een kort verhaal te schrijven over hun dagelijkse leven.
26 januari 2 februari 2022 – Borduren
Een borduurworkshop waarin de deelnemers worden ingewijd in de borduurtechniek op stof en waarin ze zelf ook een (dierbaar) voorwerp uit hun alledaagse leven mogen borduren.
9 februari 2022 – Weven
Tijdens deze workshop leren de deelnemers de weeftechniek kennen, maken ze hun eigen weefgetouw en creëren ze ook een klein weefwerkje.
23 februari 2022 – Macramé
De deelnemers kiezen zelf of ze macramé armbanden maken of individuele elementen. Dankzij de vele mogelijkheden van de macramétechniek kan er ook gekozen worden voor het maken van een groepskunstwerk.
9 maart 2022 – Beeldhouwen met ijzerdraad
Er wordt een beeld gemaakt met ijzerdraad, rond het thema van het lichaam.
Biografie van de kunstenares
Mathilde Mayen behaalde haar master in de illustratie aan de Gentse School of Arts, Sint-Lucas en een bachelor grafiek aan het ESA Saint-Luc in Brussel. Inspiratie voor haar artistieke werk haalt Mathilde uit het bestuderen van haar dagelijkse leven, dat ze probeert te sublimeren en in dromen om te zetten. Haar beelden creëert ze vooral aan de hand van foto’s die ze nam met haar telefoon, geschetste illustraties of papiercollages. Ze maakt graag gebruik van manuele druktechnieken zoals etsen en zeefdruk, maar houdt evenzeer van recentere technieken zoals risoprint. Recent is ze zich beginnen interesseren voor nieuwe artistieke technieken geïnspireerd op ambachten. Na het behalen van haar pedagogisch diploma aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten in Brussel gaf Mathilde ook les plastische opvoeding. Tot op vandaag houdt ze ervan om workshops te leiden met een veelheid aan doelgroepen. Deze ontmoetingen en uitwisselingen zijn fundamenteel voor haar artistieke beoefening en haar persoonlijke ontwikkeling.
Evenementen
